李斯特，一个很特别的作曲家、钢琴家。起码在楚扬的内心，是这么以为的。
这架老旧的星海118，在欧冶子这个能工巧匠的再次锻造之下，早已经产生了脱胎换骨般的窜改！在它陈旧的表面之下，所具有的倒是最为富丽的内心，涓滴不亚于顶级吹奏钢琴的手感和音色！
如果在这一刻，李斯特重生，听到了楚扬吹奏的这一首《打猎》，恐怕也要打动得泪流满面，引为知音！
不，他的吹奏流利而富丽，自但是切确，以他们那抉剔非常的金耳朵，都没有听出哪怕一点点的错音。要晓得，这么庞大的曲子，想要听出错音来是很不轻易的，他们所仰仗的，也只是对曲子的印象。一首完整精确的曲子，就像是一件艺术品，完美无缺，给人的是一种团体的印象。而任何一点点的小弊端，都会让这件艺术品呈现瑕疵，让人一眼就看出来，一耳朵就听出来。
或许从指尖涌出的音符如此麋集，能够让你以为是“快”。
一曲《打猎》，只要四分多钟，楚扬几近是用下认识的行动，就完美地完成了这首曲子。从始至终，他的重视力就没有半点放在双手上，放在技术行动上。对于他来讲，钢琴吹奏范畴的统统技能停滞，早就不复存在，剩下的只是表示，表示……
而对于一个修炼乐道的人来讲，记着了一首曲子的曲意，就等因而紧紧地记着了这首曲子的全数！
世人都觉得，这是一个纯真为寻求更高的钢琴技能而尽力了一辈子的钢琴大师，但只要楚扬晓得，李斯特的作品里所具有的，远远不止是技能。技能之上，另有更多的东西，那是他的精力天下。在他第一次吹奏李斯特的作品的时候，就感遭到了。
琴声已止，整间课堂却堕入了一片绝对的寂静。
而对于如许一首速率超快的练习曲来讲，就算是因为不谙练而偶尔弹错或是遗漏的几个音，都不会有人听得出来，更不消说楚扬这类决计向着更好的方向改进的“错”了。
如何和本身印象中的完整不一样？
但为甚么又和本身的印象中完整不一样？
但是，现在听着这首《打猎》，他们却像是第一次听到这首曲子一样！
人都说肖邦是一个钢琴墨客，实在，李斯特用钢琴写诗的才气，涓滴不亚于肖邦。他的十二首超等技能钢琴练习曲，每一首作品都是一首诗。
十指倏然落下，仿佛刹时化成了千万道残影般，在琴键上一掠而过！
是情感！
这才是真正的《打猎》，这才是他真正想要表示的音乐天下！
楚扬半坐在琴凳之上，双腿适意的一前一后，十指如同欢乐的精灵，在琴键上腾跃起美好的跳舞！
技能，只是一种手腕，一种表示贰内心音乐的一种手腕。
乃至就算是让他亲身来弹，恐怕也不能比这个年青人弹得更好，因为他的技能，已经是无懈可击的完美！
这首《打猎》，每一个乐句，每一个音符，都是他们所熟谙的，但在这个年青人的部下，连接在一起，却披收回了一种完整不一样的味道！那是音乐里的情感！
快吗？
音乐，无处不在的音乐，那种让你听了以后就顾不得想其他事情的音乐，从耳朵里，从眼睛里。从鼻子里，从任何一个身材的感受器官里，向身材内涌去，涌去……
没有人说话，七位教员的目光，仍然处于半游离状况。他们的思路，仍然沉浸在这首《打猎》的意境当中，难以自拔！
左臂适意的在琴键上一带，连续串精密的手指小行动，就好像天成普通完成，带起了一道如同彩虹般美好的琶音。那声音是一串的，就仿佛一道闪亮的光带，一串美好的风铃……
楚扬微闭着双眼，指肚贴着键面，一股庞大非常的精力力，垂垂沿着指尖同琴开端了相同。这架已经脱胎换骨般的星海老钢琴，现在仿佛感遭到了楚扬的呼唤。琴身乃至收回了一阵阵高兴的低鸣！
如果不是如许，他也断无能够将浩如烟海般的钢琴作品，几近一网打尽般的全数记下来！
而现在，楚扬用最实在的表示，让这些中心音乐学院钢琴系的钢琴权威们，解释了甚么叫“健忘技能”！
一首曲子，先从谱子体味它的“形”，再颠末吹奏以后，构成肌肉影象，在吹奏中感遭到它的“意”。终究得“意”而忘“形”，这就是楚扬奇特的记谱体例。
在坐的七位考官，包含陈楠这个最年青的教员在内，都是钢琴界的精英。这首《打猎》他们都听过，也都弹过。能够说，任何一小我都能够流利精确地弹出这首曲子来，这也是他们能够成为中心音乐学院钢琴系西席的最根基要求。
美好的音乐，如同缓缓展开的一幅画卷，精美而美好，大气而萧洒！
在详细的吹奏当中，楚扬乃至能够临时点窜一些原曲中不公道的节拍和音符。如许的点窜，看似是吹奏出了弊端，究竟上每一次的点窜都是画龙点睛。让原曲变得更加完美！
没有富丽的技能，或者说，技能已经完整隐没在了音乐背后，变得让人微不成察。一种云淡风清、好像故乡村歌普通的画面感劈面而来，那是音乐团体所带给他们的一种印象！
对，就是情感！
十指轻柔地抚摩着琴键，微微放松之下，肌肉的重量天然地落到了键面之上，清楚地感遭到了键面通报来的恰到好处的支撑力。
但现在这首曲子，没有带给他们一点点的非常感。旋律、节拍、力度、神采，全数都无可抉剔。
楚扬推开琴凳，站了起来，看着堕入游离状况的陈楠，笑着问道：“我弹完了，能够停止下一曲了吗？”(未完待续。。)
七位教员一边沉浸在这美好的琴声当中，一边在不自发地思虑着这个题目。
《打猎》的旋律天然的闪现在楚扬的脑海里，他乃至不消决计肠去回想那首曲子的调式、布局。
钢琴技能的最高境地，就是健忘技能！因为，统统技能，都是为音乐表示办事的！
四分半钟，一曲结束。最后的一个和弦，好像风中晨雾，垂垂散去。那快到令人目不暇接的落键，终究化成一串充满安好画面感的音符，由极动表示出来的极静，在这一刻，驻留在统统人的内心，成为这些钢琴教诲权威们平生难以健忘的影象！
就像是这首《打猎》，固然给人的第一印象就是“快”，重新到尾的快，没有最快只要更快的快，仿佛整首曲子就是在寻求一个“快”字。但如果你真这么弹，那就真的把这首曲子给曲解了。
在这一刻，李斯特想要在音乐里表示出来的那种打猎的落拓安闲、那种故乡风景的美好温馨，都和楚扬指尖的音乐，完美堆叠在了一起！
百余年来无数钢琴家对他作品的曲解和曲解，在明天，在如许一曲吹奏中，被突破，被击碎！
但现在，这首曲子在这个年青人的部下，却表达出了一种完整不一样的情感。
楚扬的双手，轻柔地在琴键上起伏着，活络的琴键，忠厚地反应出了吹奏者的企图，并将其转化成了一串串灵动的音符。这架老旧的星海118，现在仿佛俄然富丽变身，由丑小鸭变成了白日鹅，所披收回的那种富丽光彩，让人难以置信！
这一首“打猎”，完整就是从内心流出来的！
一阵仿若瀑布般的音乐，从指尖直泻而下！
大多数的钢琴家没法了解李斯特作品中的诗意，是因为他们连最根本的技能都达不到，他们多数止步于那夸大的技术面前，并错觉得这就是李斯特作品所要表示的全数精力，但是他们错了。
在钢琴前坐定，楚扬伸出双手，悄悄挡住了琴键。
刹时，琴声仿佛如同阳光普通。填满了全部房间！
在之前他们所听到、所弹过的《打猎》里，老是充满着富丽、精美的炫技，充满着夸大的手指大行动，而他们也一度以为，这就是超等练习曲最为精华的处所，要不然，它如何称为“超等”练习曲呢？
但很可惜，大多数人一辈子，都没有脱分开“技能”这两个字的桎梏！
乐器同吹奏者产生感到，这是只要在产生了恍惚的器灵的乐器之上才会呈现的征象。就像是绝世名剑，碰到了高超的剑客普通！
是这个年青人弹错了吗？
楚扬影象一首乐曲。背谱的体例与统统的钢琴家都不不异。人家是背谱子，而他是背曲意！
但是，从指尖流淌而出的音乐，涓滴没有给你一点点“快”或者是“急”的感受。
他们已经没不足暇的思虑时候，来思虑或是评价这段吹奏的好与坏了，现在的他们，就像是浅显的钢琴爱好者一样，完整沉浸在了这首《打猎》所带来的那种情感当中！
而他这类半游离的精力状况，也恰是统统钢琴吹奏家梦寐以求的一种境地。