芳华的夸姣，爱情的纯真，相逢的奇妙，姻缘的追随，美好的旋律，古风的歌词，张学华的归纳，各种身分融会在一起，令得这首歌就如同一颗枪弹般狠狠地击中了每一小我的心脏，打的他们魂不守舍。
不但是这篇文章，究竟上在收集的很多处所，只如果跟“华风”跟“张学华”跟“少年游半城烟沙茶汤”有关的话题都会被追捧热评，无数人都在会商这张专辑初创的华风歌曲究竟是甚么，会不会引发一种华风波潮。
最早明萌派的版本是作曲人是陈杰汉，作词则是周杰伦的御用作词人和好朋友方文山，是以有着浓烈的国风味道。
一遍又一遍，听《少年游》时的表情镇静，听《半城烟沙》的凝重降落，听《茶汤》时的柔情万种，每一首歌都带给人分歧的心机感受，共同的倒是那种浓烈的古风古调古韵，将华国悠长汗青文明的余韵轻巧的融入到每小我的耳朵里脑海中，让他们恍然大悟本来我们国度的当代音乐竟然是那么大的一个宝藏！
像一段段畴前，
这首歌的旋律极其美好，再加上方文山那残暴笔触下的华风词句，将故事花团锦簇的闪现在听众的耳中，再加上张学华的密意诉说，很难不被此中的故事给打动。
邀你人间共并肩……”
跟《少年游》的轻巧分歧，《半城烟沙》沉重很多，报告一个血火交集的故事。
时而慷慨悲歌，时而浓情甘言，时而刀光剑影，时而花前月下……
有些恨像是一个圈，
有好多的话想当着你的面，
而当他们一口气听到专辑的最后一首歌《茶汤》时。脑海中更是伸展开了一幅夸姣的画卷。
一张专辑十首歌。每首歌的长度都在四分钟摆布，很多人买来以后都会一口气的听完。
还将支出多少鲜血……”
才子，少年，
你站在茶园，昂首望着天。
这回周霖挑选的是明萌派的最后版本。在张学华柔情似水的归纳当中，比明萌派多出了一丝柔情。比邰正宵多出了一抹轻松，比郁可唯多出了一份深沉。
2007年的邰正宵和2011年的郁可唯别离翻唱了这首《茶汤》，一个唱了男生版本，一个唱的是女生版本，各有各的妙处和神韵。
众媒体如同嗅到了咸鱼味道的猫儿一样，灵敏的发明了话题，有的采访听众，有的扣问圈内资深人士，有的干脆直接往飞纳唱片打电话，但愿能获得一个答案。
足足听了三遍，王拂晓深吸一口气，冲到电脑前，翻开他最常去的四海论坛，发了一个帖子。
再说一遍，
只在一刹时，
“……其次是古调古韵的应用，固然目前很多专业音乐人都以为华国的五音古调并分歧用于当代音乐，可从这几首歌的调子来看，固然并没有完整应用古调古韵，却停止了一些大胆的尝试。那么我们是不是能够以为在不远的将来，真正应用古风古调的音乐会来到我们耳边呢？”
只为了完成一个夙愿，
“有些爱像断线纸鸢，
色彩越来越浅，
因而这篇文章跟张学华的《华风》专辑一起火了，公布两个小时以后就获得了上千条跟帖，又被人转发到了许很多多其他的论坛，乃至登上了四海论坛的二十四小时热评榜！
作为《少年游》这张专辑主打歌的《少年游》几近是几个小时以内就红了。
专辑的第四首歌名为《半城烟沙》。
“不过茫茫人海，
“……再次就是词曲中的丰富华国元素，如诗词一样的词句，近似戏剧中的各种唱腔元素，带有古意的故事编排等等等等。这些元素共同构成了这首歌的核心，那就是华国的传统。”
听了《少年游》再听《半城烟沙》，很多人模糊的对华风这两个字有了一点点的了解。
必定沦亡你眉间。￥℉頂點小說，
你身后窗外那片梯田，
姻缘，红线，
《少年游》唱出了轻松的小情小爱。
这张《华风》专辑里的歌他们都喜好，却也发明《少年游》，《半城烟沙》和《茶汤》三首歌的分歧，至于究竟那里分歧，他们也说不清道不明，有人去问朋友，有人干脆就在网上发帖乞助。
“……综上，我以为华风歌曲的关头在于一个‘华’字，这是带有激烈民族特性的一种歌曲，不管是词还曲直，都脱胎于我国悠长的汗青文明，是一种在当代音乐上的庞大创新！”
不异的是词曲中浓烈的华国风，配乐，编曲，吹奏，乐器的挑选。古调的融入，无一不让人仿佛回到了畴昔的年代。
他们都想晓得，张学华是如何想到华风这类气势，音乐又是如何制作出来的。(未完待续。)
“山岚像茶杯上的云烟，
不但仅是王拂晓，很多人也抱着一样的猜疑。他们并没有太多关于音乐方面的知识，只是凭感受去辩白一首歌好不好听，至于这首歌是甚么范例是甚么气势，长发里有哪些独到的处所他们不太懂。
可惜当时这首歌并没有红，跟着明萌派一起销声匿迹。
他正在写一篇赏析《华风》的文章，用本身在黉舍学到的一些专业知识来阐发所谓华风究竟是一个甚么风。
设想我已在山的那一边……”
“刚听完《华风》，想问问诸位究竟甚么是华风音乐？”
听完，一种意犹未尽的感受就涌上心头，情不自禁的又听一遍，再听一遍。还要听一遍……
宿世种下的纠结。
而人们也开端猎奇，这就是所谓的华风吗？
他们持续往下听，又获得了欣喜。
李一哲毕竟只是个大二门生，阐发和观赏才气不算太高，这篇文章也只是从表层阐发了华风歌曲的一些特性，但他倒是第一个从实际上对“华风歌曲”做出定义的人。
我越走越远，
《半城烟沙》唱的倒是凝重的汗青沧桑。
谁知踏破统统铁鞋，
“……起首是配乐上挑选的民族乐器，我大略听来有琵琶，笛子，古筝，二胡和扬琴等等。这些在华国音乐史上占有首要职位的乐器呈现在当代编曲当中，给曲风中增加了一种流金光阴的沧桑感。最宝贵的是，这些乐器并非是噱头，每一种乐器的吹奏都在编曲中起到了首要的感化！”
平音的寝室里，长发门生李一哲镇静的坐在电脑前，手指在键盘上“噼里啪啦”的飞落。
冤冤相报无告终。
结局悲余手中线。
偶尔地遇见，
张学华的归纳也是非常的别具一格，大要看起来不温不火，不动神采，可在他的字里行间，每一个音节每一句唱腔当中，都像是评书里的“扣子”，网文中的“坑”，电视剧里的“牵挂”一样，紧紧的抓着民气，仿佛在静待一场一触即发的厮杀！
《茶汤》实在有两个版本，诉说着一对恋人别离后喝着茶汤时对对方的驰念。