客观来讲，科恩兄弟是气势印记非常光鲜的导演，却不是以调/教演员见长的导演。
料想以外，却又在道理当中。
重点不在蓝礼的滚滚不断，而在于科恩兄弟的当下反应。
能够的话，蓝礼非常乐意与科恩兄弟合作，乃至是跃跃欲试的；但遗憾的是，蓝礼的档期已经排满了。
这是乔尔的发问，在那迫不及待的话语当中，埋没着热忱和亢奋，正在澎湃翻滚着，这让蓝礼不由想起两小我在柏林的第一次见面。
科恩兄弟不但是美国独立电影范畴的领甲士物，同时活着界影坛之上也是不成忽视的一股力量。在蓝礼目前的统统作品当中，科恩兄弟无疑是最大牌、最顶尖的导演――
以是，即便不舍，即便无法，蓝礼还是不得不回绝。
“你是谁不首要，最首要的是，你是这场民谣海潮的一分子。”看似浅显无奇的一句话，却埋没了太多太多的深意。当伊桑说出这句话时，眼眸深处一样迸收回了惊人的热忱和癫狂，定义了他作为一名艺术创作者的存在。
乔尔道出了实在目标以后，蓝礼和安迪快速互换了一个视野，透暴露了心下了然的神采。
但对于演员来讲，这无疑是一次应战自我的机遇，应战本身对脚本的了解、对内涵的深切、对导演的切磋以及对角色的解读、对演出的掌控等各方面内容的才气。在科恩兄弟的气势框架当中，解释归纳出属于本身的内容，如此合作过程必将非常风趣。
固然如此，经历了奇异而光辉的一年以后，大牌导演的合作应当说是水到渠成，阿方索-卡隆是如此，科恩兄弟也是如此。
最后，伊桑目光灼灼地看向了蓝礼，语气当中充满了迫不及待、跃跃欲试的亢奋，“我们以你为原型，量身打造了一部作品。”
“在追逐自我的门路之上，人们看到了胜利以后的光辉和光荣，却没有看到胜利之前的落寞和孤傲。在那一片没有退路的孤地之上，困住了太多太多无助的灵魂，他们对峙着、拼搏着、斗争着，用本身的血肉，铸就斑斓，铸就王冠。它向来不是关于民谣或者关于电影的，而是关于本身的。”
乔尔老是如此，打动，躁动，火急。从负面来看，这是贫乏节制；但从正面来看，倒是纯粹简朴。
“诚恳说，这是难以设想的，在二十一世纪的现在，还是有人死守着内心的一片净土；更难能宝贵的是，你竟然仅仅只要二十二岁，上帝，这实在太不成思议了。以是，乔尔说，我们为甚么不拍摄一部关于这个年青人的作品呢？我点点头表示了附和。”
说是不测，那是因为蓝礼和科恩兄弟在柏林的初度见面并不镇静，当科恩兄弟主动联络安迪时，蓝礼的第一个猜想是圣丹斯电影节，通过独立电影的桥梁，放下两边相互的小我印象，在帕克城重新相遇，连合起来，为鞭策财产进步进献力量。
那就无人问津了，民谣也好，独立电影也罢，那都不再首要了。
但是，乔尔底子没有留下任何插话的空地，翻开话匣子以后，底子就停不下来，滚滚不断地说了起来，“偶然当中，我看到了格莱美的一个演出，哦，不对，应当是得奖感言的视频，就是你在博得了年度专辑以后的那段感言，唤醒了我脑海当中的影象，那些关于六十年代的影象。”
乔尔摇摆地实在太用力了，乃至于伊桑的眼镜差一点都要掉落下来。
安迪嘴角悄悄上扬了起来，微不成见地收了收下颌，表示赞美；罗伊和内森也双双放松了下来，本相浮出水面以后，仅仅只是些许的惊奇，随后两小我就透暴露了理所当然的安静，对于科恩兄弟的主动主动仿佛没有过分冲动。
“那是一个民谣歌手风起云涌的年代，当时出世了无数巨大的歌曲，它们不但仅是音乐方面的成绩，同时还是汗青和社会的见证，那些关于社会、关于政/治、关于文明、关于糊口的片段，全数都埋没在歌词当中，毫不夸大地说，很多歌手都是墨客，真正地窜改了全部美国社会的文明构成。”
不但是乔尔，坐在中间的伊桑也忍不住动员了情感，插手了开口的行列，“在阿谁背景之下，全部社会都在骚动，无数人，我是说，字面意义的无数人，都在巴望着成为这股高潮中的一分子，仿佛只要能够开口唱歌，就想要成为一名民谣歌手。”
人们老是喜好用初印象来定义一个陌生人；但是，很多时候，初印象却过分片面了，题目就在于，大部分人已经没有了耐烦持续切磋初印象背后的其他能够。
不过，蓝礼却不能承诺。
说着说着，乔尔就开端手舞足蹈起来，神采丰富、眼神敞亮，亢奋底子没法按捺。
话语如同跳动的乐符旋律普通，在唇齿之间碰撞，荡漾出涌动的情感，字里行间都能够深深地感遭到那股狂热。
长久的惊诧以后，乔尔的眼睛微微亮了起来，并且越来越敞亮，仿佛能够透过那双眸子看到阿谁灵魂，垂垂变得新鲜起来，充满了勃勃朝气，那一抹顷刻间绽放的光彩，刹时让乔尔-科恩那浅显的样貌变得与众分歧起来。
但他却底子顾不上本身，抓住了蓝礼的膝盖，声音因为冲动而开端节制不住地颤抖起来，“我们正在构思一部民谣歌手的电影，在你的身上，我们找到了灵感，在’堂吉诃德’这张专辑里，我们找到了灵感。上帝！我们找到了！真的找到了！”
但，这里是美国。
合适常理，那是因为经历过起起伏伏微风风雨雨以后，蓝礼的绝对气力已经获得了无数承认，特别是“明日边沿”的票房大捷以后，主动伸出橄榄枝的工具将会越来越多，电影公司、制片人、导演、编剧等等都是如此，这将会逐步成为一种常态。
伊桑不得不扶了扶镜框，对着蓝礼暴露了一个歉意的笑容，“抱愧，他老是过分冲动。”
托尼-凯耶、乔治-斯兰德、阿方索-卡隆，另有现在的科恩兄弟，他们的脾气和蔼质各不不异，但身上都有着类似的特性。
乔尔无缝衔接地接过了话题，握紧拳头的双手在没法按捺地挥动着，“现在，在你的身上，在那一段得奖感言当中，我们再次窥见到了那段光阴的荣光和光辉，我们但愿拍摄一部关于民谣的电影，报告整整一代音乐人的故事，也报告全部期间海潮的故事。”
托尼-凯耶和保罗-格林格拉斯都不算顶尖；而史蒂文-斯皮尔伯格仅仅只是“承平洋战役”的制片人罢了，不是以导演的身份。
都雅的皮郛千篇一概，风趣的灵魂万里挑一。在艺术天下里尤甚。借居在皮郛当中的灵魂，才调横溢，老是能够迸收回独一无二的气质，让人忽视外在的形象，纯真而深切地为之沉迷。
“就是他了。”乔尔毫无预警地开口说道，斩钉截铁地拍了拍大腿，然后用力摇摆着伊桑的肩膀，“伊桑，我奉告你，就是他了。他就是阿谁灵感！你明白了？他就是阿谁灵感！”
究竟上，就小我而言，蓝礼非常喜好科恩兄弟的气势。
“悲惨天下”的西区和百老汇巡演短期以内没法结束，最快也要十月份了；以后则是“地心引力”的拍摄，拍摄周期临时没法预估，但年内必定是没有空档了，并且档期的安排也临时没法看到绝顶。
如果说话背景放在欧洲，这很普通。即便是完整不熟谙的两个陌生人，他们也能够会因为一个政治、哲学或艺术的话题，不竭地颁发本身的观点，对峙己见，展开深切的博弈和交换，乃至面红耳赤，这是一种文明的民风。
面对着乔尔充满渴/望的视野，悄悄地，蓝礼点点头表示了必定。
“我是说，’堂吉诃德’获得了胜利，科恩兄弟也获得了胜利，以是人们开端存眷，这是一张民谣专辑，这是一部独立电影，为甚么挑选民谣呢？又为甚么如此创作呢？但，失利了呢？如果我们失利了呢？”
在他们的作品当中，更多依靠于演员的自我解读和阐扬，“冰血暴”的弗朗西斯-麦克多蒙德、“老无所依”的哈维尔-巴登、“大地惊雷”的杰夫-布里吉斯等等都是如此。合作演员的演出气势，很大程度大将影响作品的成品完成度。
不但仅是乔尔和伊桑，就连蓝礼本身也微微透暴露了不测的晒然――他和科恩兄弟就连点头之交都不算，俄然之间就会商如此深切的话题，说话节拍如何都感觉有些奇特，总感受停顿有些不太对劲。
“冰血暴”、“逃狱三王”、“行刺绿脚指”、“老无所依”等等，这都是格外超卓的作品，在玄色诙谐当中讽刺社会实际，冰冷砭骨的残暴行云流水地埋没在镜头和画面当中，那种信手拈来、游刃不足的气质带着一种戏谑和调侃的讽刺，老是付与作品奇特的气质。
“冲动，我当然冲动。我们找到了！”乔尔还是沉浸在本身的思路当中，没法自拔，然后他就看到了蓝礼那不明以是的神采，立即亢奋地往前挪了挪位置，差一点整小我就直接跌倒在地上。
电影邀约，竟然是电影邀约。
“这就是你当草创作出’野兽’的启事吗？”
牵挂终究发表，那种迷惑和猜想的情感烟消云散，紧绷生涩的氛围也和缓了下来。