根本部分必须踏实，才气够奠定厥后的高楼大厦。
蓝礼本身是钢琴出身，长达十余年的打磨和沉淀，固然他不是甚么天赋钢琴家，但根基功的踏实是无庸置疑的；现在投入架子鼓的学习，根本功的首要性也就无需赘言，他完完整全能够静下心来地渐渐练习。
明天也是如此。
固然这不是三百六或者四百的超高难度应战变速，但在根基功当中也已经是超高水准的应战冲刺了，从节制到力量，从细节到团体，全方位地表现出根基功的厚度和深度。
以钢琴为例，如果仅仅只是为了一场或者两场演出，吹奏一首曲目，临时抱佛脚地练习乐谱，那么他们直接上手便能够了，将琴键的位置以及指法的影象死记硬背下来，三五天以内便能够敏捷出师，接下来就是熟能生巧的题目了。
约翰森和蓝礼正在展开第一阶段根基功的总结练习。
每分钟四百击，这也就意味着每秒钟需求达到六点六七次击球，仅仅只是通过脑补，底子没法设想手腕和指尖的节制频次需求达到甚么水准；更何况，实际击打的时候，不但仅需求频次节制，还需求力量节制――
“没题目，这一次的击打没题目。”
变速组合，从六十到两百四十，提速、降速、变速等等的击打节制，但窜改速率的同时还是不能丧失节拍的韵律感，不是胡乱地敲打一通便能够了，而是必须保持匀速的节拍感，不能突破节拍的稳定框架。
不但需求稳定，还需求发作；不但需求节制，还需求细致。
“很好！很好！稳定住！”
打鼓的根基功从内容来看，能够分为单击类、轮鼓类、反复类、装潢音类、弹跳装潢类等五种，这五种范例的练习通过分歧摆列组合能够演变出无穷无尽的练习内容，一点一点地打磨根基功，从这个角度来讲，哑鼓的练习内容是没有尽头的。
这一实在在过分不测也过分惊吓，乃至于约翰森的下巴直接就耷拉了下去。
“六十！稳住，稳住……好，一百二，速率提起来，提起来，好好好好，稳住，一百二，稳定在一百二，不要焦急，保持稳定，力度，指尖和手腕的力度加一点，拍子弱了……很好很好很好，稳住，再稳住，现在渐渐地晋升到两百四……”
当然，蓝礼的学习时候实在有限，他也晓得本身不成能在短短几个月时候内就生长为一名顶尖的鼓手；但磨刀不误砍柴工，他需求在进入剧组之前，真正地成为一名鼓手，不必然是最优良的，却务必是最实在也最踏实的。
但如果是为了真正专业学习，那么以节拍器来培养节拍和乐感，一遍又一遍的反复练习，这就是每天的必修课，只要长年累月对峙下去，才气够初见效果，如许的根基功练习，每一名大师都是如许练习过来的，没有人能够例外。
“来一点，再来一点，加快度，快，把速率晋升起来，提起来！不不不，提速的时候节拍还是要稳住，一二三四一二三四，节拍保持稳定，匀速晋升，不要打乱节拍，稳定，稳定住！重视节拍器！听到没有？哒哒哒哒，一二三四！哒哒哒哒，一二三四！”
约翰森始终保持高度重视力地侧耳聆听，蓝礼的击打与节拍器的声响完美无缺地连络在一起，他的脸颊之上也不由自主地透暴露了一丝笑意，但仅仅只是半晌罢了，当认识到本身的神采时，他就敏捷收敛起了笑容，以本身的掌声打断了蓝礼的鼓点节拍。
那么统统从简，这也是没有任何题目的。
团体来讲，哑鼓并不粗笨，并且声响比较沉闷，不会扰民，即便本身在家也能够展开练习。
“没题目。”蓝礼还是持续了第一天见面时的气势，沉稳而低调，没有酬酢也没有闲谈，经心全意地投入架子鼓的学习当中，仿佛就是一名勤奋好学的艺术门生，兢兢业业地打磨本身的根基功，乃至于约翰森几近就要健忘他的身份和职业了。
接下来七天时候，约翰森发明了一件怪事，乃至能够说是奇事。
“明天开端，我们就正式进入真鼓的练习。”约翰森终究还是主动地提了出来，“每一天停止真鼓练习的同时，你还是能够停止哑鼓练习，别的，你能够本身进步频次，目前我们公认的最高水准分别边界是四百，你能够尝试看看。”
此时才回想起来，方才一起走返来，却没有看到蓝礼的身影，莫非他从别的一个方向分开了？
这……实在是有些奇特。
更首要的是，比来一段时候沸沸扬扬、纷繁扰扰的事情数不堪数，蓝礼本身也不免有些心浮气躁，他试图节制情感，却不是一件那么轻易的事，以是，静下心来磨炼哑鼓的根基功，这也是修身养性的一种体例，完完整全地投入节拍当中，摒除统统滋扰。
架子鼓看起来并不困难，因为它就是一个节拍罢了，但蓝礼却晓得，实际操纵起来，绝对没有那么简朴，任何一项乐器都是如此。
但这七天，约翰森没有提起真鼓练习，蓝礼也就没有开口扣问，整整五天时候，雷打不动的四个小时，循序渐进、步步为营地展开练习，反几次复地不竭反复着古板而有趣的练习，一遍又一遍，就连约翰森本身都已经昏昏欲睡了，蓝礼还是保持了高度专注力。
约翰森没有再过量逗留，回身就分开了练习室，持续繁忙本身的事情。
真正深切研讨过一项乐器技术的人都应当晓得，根基功的踏实对于后续学习是相称首要的，越是专业越是资深的人，态度就越谦虚，更加现白根基功的不成代替。俗话说的好，满瓶不响，半瓶哐当，就是这个意义。
所谓的把握才气，实在和钢琴有着异曲同工之妙，轻重快慢，四个分歧的节拍变更和持续之间都能够应用自如，更首要的是，按照旋律的情感，将本身的了解和感悟渗入到吹奏当中，进而付与乐符新鲜的生命力。
约翰森干脆利落地赐与了必定，“哑鼓的统统根本练习就到此为止了，这些根基功的练习，接下来还需求长时候的积累，你能够随时随地地展开练习。”
精确来讲，他底子就不在乎约翰森到底想甚么，对于他来讲，这统统都是关于架子鼓的，也只是关于架子鼓的。
对于鼓手来讲，长时候沉浸在鼓点当中，听力不免受损。哑鼓的“哑”，就是这个意义，它能够庇护听力，在练习当中的感化天然是无可代替的。
对于真正顶尖的批示来讲，四分之一拍的纤细不同，他们都能够灵敏地捕获到，特别是古典乐，要求就更加严格了。当他们需求付与交响乐更加慷慨或者更加哀伤的情感，通太轻重快慢的窜改便能够闪现出来；而鼓点作为节拍器就是最开端的源动力。
这已经是蓝礼第十九次尝试了，能够较着地感遭到手臂、手腕和指尖正在变得生硬，节制力开端渐渐减退，结果反而不如方才开端那么较着清楚，但出人料想的是，闪现出来的鼓点节拍结果却格外喜人，第一次真正地揭示出了流利感和稳定感，一声声鼓点落在耳膜之上，实在动听。
架子鼓也是如此，哑鼓就是需求根基功，如果是没有任何根本的新手，那么起码前三天都必须与哑鼓为伴，乃至更久时候。
不然，击打鼓面却一点声响都没有，那也是白搭。更严格的是，每一次击打的力量都必须尽能够保持均匀，确保鼓点节拍的音色和音质能够保持高质量。
别的，打鼓的根基功从目标来看，还能够分为四肢技术练习和四肢调和练习两个大类。调和练习就是字面上的意义；而技术练习则与健身有些近似，辨别在于，健身是专注于大块肌肉群，结果显而易见，哑鼓则是练习四肢的藐小肌肉群，很难用肉眼捕获。
蓝礼没有用心玩弄约翰森。
当然，哑鼓练习全数都能够在真鼓之上完成，但真鼓的声音轻易袒护细节的不敷，特别是在练习已经把握的内容时，几次练习的目标就是在修改和完美，哑鼓的首要性就更加凸显了出来；并且，哑鼓也不轻易影响听力――
而这统统的才气都是来自于哑鼓练习的。
蓝礼始终脚结壮地地停止哑鼓的根本练习，普通来讲，初学者只需求破钞三到五天之间来练习哑鼓便可，在这以后，以真鼓为主、哑鼓为辅，持续不竭地打磨根基功，这就是一项水磨工夫，一点一点地磨炼出来。
通太长时候的持续练习，枢纽、指尖、手腕等等都变得更加矫捷也更加调和，而肌肉更加发财的成果就是对于节制力的晋升，速率和力度是首当此中的，另有持续击打的稳定性，始终保持匀速的节制，继而进步对架子鼓的把握才气。
一边迷惑着，一边重视到，走廊另一侧的练习室亮着灯光，脚步风俗性地走了畴昔，透过窗户一眼就看到了正在练习哑鼓的蓝礼。
脚步几近已经走到大门口了，约翰森这才俄然认识到，本身的手机竟然落在了排练室里，无可何如地摇点头，又重新走了归去，排练室的灯光已经燃烧了，蓝礼清算好了统统东西，分开了课堂。翻开电灯，找到了本身的手机，约翰森再次转成分开。