由这个镜头来切入这场戏的确完美，因为它将观众吸进了电影空间，把可骇感营建到了嗓子眼。
拍摄拍照棚中空中戏的时候，因为拍照车没法进入，剧组将丰富的铝板安设在微型挪动轨道上，从而为phantom.65.IMAX摄像机摄像机搭建了一个程度事情平台。
墨菲看了看时候，又说道，“明天的拍摄就到这里！”
固然不是专业的拍照师出身，但墨菲作为一个导演多年，对于拍照也有独到的心得，特别是这类首要的特写镜头，在菲力-拉舍尔的几个首要助手跳槽以后，新招来的拍照师不说才气题目，单单是气势就需求一段时候的适应，是以在菲力-拉舍尔操控一台IMAX摄像机以外，如果有极其首要的戏份，他都会亲身上场掌镜。
墨菲持续调剂镜头，让亨利-卡维尔的视野稍稍偏出镜头，但是玄色的凯夫拉头盔上的映像构成了以克里斯-丹恩为核心的一点透视构图，他用这个特写镜头让克里斯-丹恩寻觅把戏师以及与林奇警长的那段对话，变得更加扣民气弦。
在所无益用IMAX摄像机拍摄的场景中，墨菲都要求停止双机拍摄，三名被IMAX公司派驻剧组的技术职员，起码要有两人必须在片场帮手菲力-拉舍尔的拍照组应对一些高难度的拍摄功课，并且停止临时性补缀事情，以包管剧组事情的顺利停止。
拍完想要的画面，他稍稍挪动挪动镜头，这才把亨利-卡维尔的脸放在画面中心，这个镜头展现在电影银幕上的时候，恰好是男配角克里斯-丹恩直视观众。
“我特别钟爱用IMAX摄像机拍摄，”
IMAX摄像机操控起来比浅显的摄像秘密费事一些，不过墨菲非常清楚，要成为一个优良的拍照师，起首需求察看，要懂光，而不是拍照机本身，拍照机的利用操纵反而没甚么特别困难的，做一个标准的操纵挺轻易，倒是做一个不标准的操纵比较困难。
然后墨菲再次推动镜头，画面再一次变成标准特写。
实际上，这统统都取决于能在合适的点上，用合适的视觉说话来帮忙叙事。
此次结合采访的话题，首要就是环绕IMAX技术而展开。
特写是电影拍摄中的根基镜头之一，特写永久是揭示细节的镜头，分歧特写镜头背后也都有特定含义，能阐扬与众分歧的感化。
前期剪辑中，如许的特写镜头用到与克里斯托弗-瓦尔兹的镜头切换中，很轻易就能建立角色间的照应，有效晋升戏剧的张力。
摄像机镜头前，亨利-卡维尔结束了克里斯托弗-瓦尔兹的对话，回身向着内里走去，墨菲适时的调剂摄像机镜头，以特写的体例停止跟拍，操纵角色挪动制造出切远结果。
在前期剪辑时，这些中景特写镜头，会作为从宽镜头到标准特写的过渡桥梁，如许能让戏分内里的张力令人堵塞。
“斯坦顿导演……”
亨利-卡维尔走出片场，墨菲也结束了拍摄，从摄像机前面站起来，说道，“好！这一条过了！”
不过，影片拍摄期间，粗笨的phantom.65.IMAX摄像机给菲力-拉舍尔和他的拍照团队带来了很多费事，光是将这些大师伙架设到用于拍摄的拍照车和起落机上就够受的，剧组不得不在起落机上重新切割焊接，以便将这些粗笨的家伙安设的更加安稳。
跟着此次采访见报，二十世纪福克斯也鞭策了又一次的病毒营销打算。
这是克里斯-丹恩与把戏师最后对决前夕的关头时候，墨菲必定会给亨利-卡维尔充足的特写镜头。
然后，墨菲再次变动镜头，拍摄画面变成了典范的大特写，大特写首要在亨利-卡维尔闪现在面具外的说话的嘴和果断的眼睛间停止切换，不过大多数时候，大特写的拍摄工具，还是亨利-卡维尔果断的眼神。
遵循上周制定的打算，墨菲会接管媒体的结合采访，以便共同影片的鼓吹营销推行。
通过这个镜头，墨菲想闪现出一个在剑拔弩张局势中，仍然沉着平静的男配角，这也是特写镜头的绝佳应用。
现在一部影片大量利用IMAX摄像机拍摄，已经是卖点之一了，这些话一样也是为了鼓吹。
墨菲用一个非常广角的镜头减小了标准特写的取景范围，但同时他将广角和特写连络起来传达了更丰富的视觉信息。
即便是到现在，IMAX摄像机的用度也是居高不下，全程利用IMAX摄像机既不便利，也过于豪侈。
固然是在拍摄特写镜头，但墨菲不是一成稳定，而是按照分歧的时段，利用分歧的拍摄体例，他将镜头稍稍拉远，取景范围进一步扩大，从亨利-卡维尔的肩膀顶部到头顶，这是他会利用的最宽的特写镜头。
他把后续的事情交给副导演米歇尔-威廉姆斯卖力，本身则在二十世纪福克斯和IMAX公司的消息公关职员的伴随下，走进了片场最核心的临时消息大厅内里。
别的，墨菲制定这里的拍摄打算的时候，还看了斯坦利-库布里克的《闪灵》，影片中杰克将门砍开一个口儿，从中探进头来，特写抓住了他险恶的窥视神情，此时他说出了影史最闻名台词之一：“强尼驾到！”。
接着，他又对亨利-卡维尔和克里斯托弗-瓦尔兹说道，“亨利，克里斯，你们表示的非常好！”
必然程度上，这些粗笨的大师伙比浅显摄像机更加娇贵，并且全天下的IMAX摄像机加在一起数量也极其有限，如果两台phantom.65.IMAX摄像机都呈现毛病的话，墨菲要么停息拍摄，要么改用浅显的胶片摄像机。
总的来讲，在装片、走片和操纵性方面，phantom.65.IMAX摄像机和别的摄像机没甚么辨别，不过在换片时会呈现很多不测环境，从而导致卡片的毛病，如果卡片征象过于严峻的话，这台phantom.65.IMAX摄像机只能临时离开事情，拖到IMAX在洛杉矶的分公司车间中，去做专业的拆解和维修。
墨菲谙练的操控摄像机，让亨利-卡维尔的脸填满镜头，但他并不是把亨利-卡维尔放在画面正中间，而是按照黄金三分法来构图。
调剂完摄像机，剧组其他部分已然筹办结束，墨菲当即宣布拍摄开端，跟之前的拍摄一样，他持续亲身操控一台IMAX摄像机，不过此次不再是全景拍摄，而是拍摄亨利-卡维尔的特写镜头。
这里墨菲鉴戒的是乔治-卢卡斯在《星球大战：幽灵的威胁》中的拍摄伎俩，固然星战迷对前传系列非常绝望，但却有一点共鸣：达斯-摩尔绝对是个狠角色，这部影片最好的镜头之一就是末端大战戏份中，带一点推近活动的达斯-摩尔中特写，达斯-摩尔与欧比-旺和魁刚-金的光剑决斗刚结束，就立即切到这个镜头，其构图让达斯-摩尔的统治力更摄人。
在墨菲的手中，phantom.65.IMAX摄像机首要还是用来拍摄行动、全景以及富有打击力的镜头，其他的浅显镜头首要还是以浅显的数字摄像机拍摄为主。
“墨菲……”另一其中年记者接着问道，“IMAX技术能有效进步观众的观影体验吗？”
就像导演一样，大部分拍照师都有本身的气势和爱好，比方说有人喜好黑跟白，喜幸亏吵嘴里找东西，还喜好色彩深处的窜改，而这些东西每天都能够分歧，其别人能够喜好别的，最关头的是深切感受以后，要闪现出本身的影象体例。
采访一开端，大抵是IMAX公司的授意，一名戴着金丝眼镜的记者就迫不及待的问道，“你已经数次在本身的项目中利用IMAX摄像机拍摄，是不是很喜好这项技术？”
“是的！这是无庸置疑的！”
拍摄很快开端，墨菲按照制定的拍摄打算，率先给了亨利-卡维尔一个标准特写，因为亨利-卡维尔戴着面具的干系，特写镜头的核心不是眼睛，反而是他的嘴巴。
就像之前其他影片的拍摄一样，特写镜头是用来塑造人物常用的手腕。
在‘病毒营销’以外，二十世纪福克斯并没有放松通例的鼓吹手腕，《暗中之城》这部影片还是利用IMAX最多的好莱坞电影，IMAX公司也在动用恰当的资本，鼓吹推行这部电影。
如同过往一样，墨菲在拍摄的时候，赐与演员的鼓励会大大超越叱骂。
这也是墨菲亲身上场拍摄的首要启事。
对着记者的灌音笔，墨菲毫不踌躇的背出了之前就筹办好的答案，“因为它能把画面放大放宽，在范围比例上阐扬到极致。在上一部《混乱之城》以及其他影片中，我已经明白了它的不凡功力，通过不竭的学习和研讨，我们的技术越来越成熟，暴光指数等各方面都能更好的为影片办事。技术上的不竭更新，让我们的拍摄水准也不竭地得以进步。”
先肯定了这个论调，墨菲又详细的解释道，“从画面和音质上来讲说，IMAX技术供应了沉浸式的观影体验，因为画面的格局和清楚度在人类的面前闪现出的那种博识，身临其境的感受，再共同高保真的环抱声响，让人不忘情都难。我们花了三个月的时候跟索尼电子和IMAX公司一起重组摄像机上的取景器，并改进了镜头，如许一来，即便在机器暗淡的环境下，都能拍出极其优良的画面。统统这统统的改进，实现了我们之前两部影片没法做到的诸多细节。”