承平洋音乐、非洲音乐、阿拉伯音乐、印度音乐、古巴音乐、拉丁美洲音乐、二十世纪中期今后的风行音乐、风行音乐..
作為专业音乐职员普通要颠末专门的高档音乐教诲，不过在目前处置浅显歌曲微风行音乐的专业职员，大部分都没有颠末音乐专门的高档教诲，都是依托本身的才气和自我学习。
但音乐实际也有其范围性，当代音乐实际主如果在西方古典音乐的根本上生长起来的，偶然也面对没法解释的征象。比方按照音乐实际，小二度音是最不调和的和声，但中国的琵琶此中有两根弦的主音倒是二度音程；当代摇滚音乐按照音乐实际是最不调和的噪声，却遭到如此多人的欢迎。
音乐从声波上阐发它介於噪声和频次稳定的纯音之间，从结果上讲它能够带给人美的享用和表达人的感情。
偶然，现场演出採用了预先录製的声音。比方，dj能够利用唱片来製造刮碟结果，而有些20世纪的作品用合唱或合奏演出和预製的磁带音乐同时停止。
音乐实际证明哪些音乐能被大多数人接管，令人感到动听。当代并连络物理声学的研讨成果，使实际不竭生长完美。
先秦期间，礼乐轨制被付与维繫社会次序的服从。在中国传统思惟裡，音乐与民气感情间的关係遭到很大的正视，特别儒家思惟认為音乐对人道具有教养啟迪的感化，这在《诗经》大序、《礼记乐记》、《荀子乐论篇》、《史记乐书》等作品中都可体味。
现场演出气势的音乐在录製时也常常採用编辑和分离的服从以產生听起来比实际演出「更好」的结果。
人声又因性别、音域的凹凸、音质平分歧，分红以下几种音色：女高音（enor）男高音（basso/bass)
音乐回归到原始的载歌载舞的情势，更能变更听们的情感，是以遭到年青人的热烈欢迎，突破地区、民族、版图的限定，在全天下遍及风行。
以下接《第四部曲》之卷之《第三章、奥义四幅画》。
中国音乐史、秦、汉之前音乐、汉、唐期间音乐、宋、元期间音乐、明、浊音乐、中国近代音乐、中国当代音乐、中百姓族乐器、宗教音乐、宫廷音乐、官方音乐、中百姓族器乐、民歌、广东音乐、江南丝竹、东北秧歌、西北民歌、定县音乐、台湾风行歌..
作曲家创作的音乐能够通过几种媒体传播；最传统的是现场体验，作為观眾或者吹奏者之一。
音乐是有目标的，是有内涵的，此中隐含了作者的糊口体验，思惟情怀。
西方音乐首要指欧洲的音乐，由於欧洲歷史上统治阶层比较正视音乐，是以很多音乐家都获得帮助和庇护，生长出比较完美的音乐实际。
中国地区广漠，民族繁多，各地的官方音乐素材非常丰富。当代中国接收了西方音乐的实际来清算当代的文献和官方音乐，编写民族乐器的曲目，使中国音乐有了很大的生长。
西方音乐史、古希腊罗马期间的音乐、中世纪期间的音乐、文艺復兴期间的音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、当代音乐、新世纪音乐。
器乐是相对於声乐而言，完整用乐器吹奏而不消人声或人声处於从属职位的音乐。
当代风行音乐中的摇滚乐吹奏。20世纪中期今后生长起来的风行音乐违背了古典音乐的实际，接收了天下各地的处所音胜利分，夸大了群眾参与，听眾再也不是悄悄地聆听音乐的旁听者，而是热烈的参与者。
声乐或许是最陈腐的音乐情势，因為它不需求任何乐器，仅仅人声便可。在各种音乐文明中都存在著某种情势的声乐。说话和音乐目标虽分歧，皆有共同的音乐因子。
在产业化的国度，通过录製情势，比方听音乐灌音或是旁观音乐录相，成了最為遍及的感受现场演出的情势，这类情势大抵开端於20世纪中叶。
对於声乐而言，相称多声乐作品（部分或全数）為仿照其他声音或纯粹内容笼统，而应用非说话音节甚或是噪音，但是普通人特别重视歌词的利用。较短小且含有歌词的声乐作品常称為歌曲。
音乐首要有两种情势：用人声唱的声乐和用乐器奏的器乐，非论是声乐或器乐都有很多种连络的体例，如合唱、合唱、对唱，合奏、协奏，交响乐等。二者也能够异化，声乐用乐器伴奏，或在器乐交响乐中混入人声等等。
当代中国将音乐视為士大夫应具有的六艺才气之一，至於当今中国正规音乐教诲持续到九年任务教诲结束，即初中毕业。浅显高中普通也开设音乐课。
音乐实际、音乐学、音乐他律论、音乐自律论。
乃至十三经中的《乐经》对音乐的服从也做了更深切的申明，惜今已失传。
当代音乐遍及接收了天下各地的音乐素材，各地的音乐对天下音乐的生长都有本身的进献。
音乐是初等教诲的一个首要构成部分，是培养孩子们艺术素养的有效东西，活着界各地普通从幼儿园音乐教诲都已经开端了。
吹奏的乐器能够包含统统种类的弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器，有的器乐曲也利用部分人声，普通没有歌词只是作為结果，但部分作曲家偶然也插手一些人声，比方贝多芬写作的《第九交响曲》中也插手合唱部分《欢乐颂》，但总的来讲交响曲属於器乐而不属於声乐，而所谓的管乐，是用其餘乐器代替交响乐中的弦乐器。
c
中国当代音乐家的职位不高，没有统治阶层对音乐的有效庇护，以是固然很早就发明了记谱法，但很多驰名的作品没有能够传播下来，大部分传播下来的作品都是依托官方艺人丁传心授。但另一方面，当代大量士人官僚本身却精通音乐，如孔子、周瑜、阮籍、苏軾等皆是驰名的琴人。
现场音乐也能够通过无线电、电视或者网际网路播送。有些音乐气势重视為演出而发音，有些则重视產生灌音然后用於前期混响分解，它们从不被「直播」。
由於引入了庇护吹奏者，作曲家，发行商和製作人的法律，比方美国的1992年家庭录製法案（act），以及英国1979年订正的用於庇护文学和艺术作品的and）的情势获得。
在很多文明中，有些音乐的演出和聆听没有很大的辨别，因為现场每小我都以个人情势通过某种体例触及到音乐活动中来。
音乐是社会行為的一种情势，通过音乐人们能够相互交换感情和糊口体验。在歌曲中这类感化表示得最為凸起。
计算机和或多键盘乐器能够用来编程產生和播放midi音乐。听眾也能够通过卡拉ok成為演出者，这类情势為日本人缔造，它採用录相和无声乐的音轨，如许演出者便能够将他们本身的声音加上去。
声乐是由一个或多个歌腕演出的音乐情势，利用乐器伴奏与否皆可，而人声是作品的重点。含有人声但重点不在其上的乐曲普通称作器乐（如古斯塔夫霍尔斯特的《行星组曲》中没有歌词的女声合唱）。没有乐器伴奏的的合唱曲则凡是称為无伴奏合唱(acappella，又称阿卡贝拉)。
音乐实际仍然面对著还需求进一步生长完美的题目。
音乐是一种标记，一种声音标记，表达人的所思所想。是人们思惟的载体之一。
当代巨大音乐家的创作和民歌的风行根基是凭藉灵感產生的，厥后的学者在研讨这些能风行多年的音乐，逐步总结出实际，厥后的音乐家就在这些实际的指导下停止创作。
节拍蓝调（（ususic）摇滚乐（rock&roll）爵士乐（jazz）.....。
目前西方的音乐实际在全天下的音乐界佔有主导职位，欧洲音乐界生长的记谱法和作曲的程式获得天下的公认。
音乐是自从人类呈现后就伴随著人类的退化而生长的，是以天下各地都有本身奇特的音乐情势和乐器，固然天下各地的音乐实际发育并不平衡，但音乐气势各别，都有本身的生长门路。